بهترین فیلم های رابرت پتینسون

بازیگر سری فیلم های گرگ و میش که با چهره جذاب دل همه دختران را می برد کسی نیست به جز رابرت پتینسون. گاهی اوقات بازیگرانی که به واسطه چهره جذابشان به ایفای نقش می پردازند از نظر مردم ادم های بی استعدادی هستند که تنها ظاهر خوبی دارند اما رابرت پتینسون در سال های اخیر ثابت کرد که بازیگر بسیار توانمند و شایسته ای است. پتینسون علی رغم انتقادهای شدیدی که درباره فیلم ها و بیشتر از آن در مورد عملکردش در ایفای نقش داشته است توانست نظر منتقدین را تغییر دهد. اگرچه به نظر می رسد واکنش ها متفاوت است ، اما بسیاری می گویند او نمیتواند یک بازیگر حرفه ای و خوب باشد! اما در سال های اخیر او بازی های فوق العاده ای را نمایش گذاشته و این موفقیت ها باعث جلب توجه کارگردانان و تهیه کنندگان مشهور شده است.

فیلم The Twilight Saga

گرگ و میش فیلمی بود که پتینسون با آن توانست به شهرت برسد. بلا سوان (کریستن استوارت) به تازگی همراه پدرش وارد شهری کوچک در واشنگتن می شود و در آنجا همکلاسی هایی پیدا می کند که کمی عجیب و غریب هستند. ادوارد کالن (رابرت پتینسون) با چهره رنگ پریده و سفید ، چشم سیاه و درون مرده اش یک خون آشام است که حالا عاشق دختر تازه وارد شده است. پتینسون برای بازی در این فیلم بسیار پشیمان است زیرا به تصور خودش این فیلم بازی و استعدادش را تحت الشعاع قرار داده است . برای سال های زیاد مردم تنها اورا به عنوان خون آشامی جذاب می شناختند

فیلم Harry Potter and the Goblet of Fire

طرفداران قدیمی و واقعی پتینسون را به بازی در یکی از سری فیلم های هری پاتر نیز می شناسند. سدریک دیگوری دانش آموز رویایی ، جذاب ، باهوشی است که این مسابقات به آن نیاز دارد ، اگرچه برخی از ابر طرفداران ممکن است استدلال کنند که هافلپاف هاوس جایی در چنین رویدادی ندارد.

فیلم Tenet

تنت یکی از شانش های بازیگری پتینسون بوده است زیرا فرصت او فرصت مشارکت در یکی از فیلم های کارگردانان بزرگ دنیا یعنی کریس نولان را داشت. این نقش شامل پیچش های روانشناختی متعددی است که مخاطبان را شگفت زده می کند. "قهرمان اصلی" (جان دیوید واشنگتن) و نیل (پتینسون) ، در مبارزه با تروریسم و ​​جنگی که ممکن است به معنای پایان جهان باشد مشارکت می کنند. پتینسون در یکی از متوسط ترین فیلم های نولان نقشش را به خوبی ایفا می کند هر چند در کل فیلم با موفقیت زیادی رو به رو نشد. با این حال به نظر می رسد این فیلم یک حرکت استراتژیک دیگر برای پتینسون است ، زیرا توانایی او در حضور در یک فیلم اکشن را نشان می دهد و بدون شک به او کمک می کند تا نقش خود را در فیلم "بتمن" حفظ کند.

فیلم Remember Me

در این فیلم ، تایلر هاوکینز (پاتینسون) پس از جدا شدن والدینش به دلیل خودکشی برادر بزرگترش به یک فرد عصابانی تبدیل می شود. همانطور که او و خواهر کوچکش سعی می کنند همه چیز را با هم حفظ کنند ، پدرش مثل همیشه غایب است. سخت کار می کرد در حالی که برای فرزندانش وقت نمی گذارد. پتینسون در این فیلم به خوبی نقشش را ایفا می کند.

فیلم The King

در یک نقش جدیدتر و جزئی ، پاتینسون فرصتی پیدا کرد تا شاخه های بازیگری خود را آزمایش کند و از چند طریق مختلف استعدادهای بازیگری خود را به مخاطب نشان دهد. در روایتی غم انگیز و خوب از صعود هنری پنجم به قدرت (تیموتی شلامت) ، پتینسون در مقابل او به عنوان شاهزاده فرانسوی دیوانه و روان پریش بازی می کند. بازی او در این فیلم چشم گیر و تماشایی بوده است. او با آزمایش لهجه شگفت آور فرانسوی ، شاهزاده انتقام جو و تشنه قدرت را با دقت به تصویر می کشد.

فیلم The Devil All the Time

در این مرحله از لیست ، مهم است که تکرار کنیم که رتبه بندی براساس عملکرد است و نه کیفیت فیلم. با در نظر گرفتن این موضوع ، این فیلم تاریک و کاملاً استثنایی است. برجسته ترین نکته در این فیلم بازی شخصیت های برجسته ، از جمله رابرت پتینسون است. "DELUSION!" جمله ای که بار ها از پتینسون آن را تکرار می کند. شخصیت پتینسون در این فیلم بدون شک شریرانه ترین و بی نظیرترین شخصیت وی است ، که پس از روزهای درخشان خون آشام انجام یک کار چشمگیر است.

برای این فیلم ، او لحنی ریز و تقریباً شرور را به کار گرفته است. اگرچه ممکن است تأثیر مخفیانه باشد ، اما انتخاب هایی که برای لهجه انجام داده شخصیت را بسیار قویتر کرده. با این کار ، او کار شگفت انگیزی را انجام می دهد که باعث می شود احساس نفرت زیادی به آن شخصیت کشیش داشته باشیم.

فیلم The Lighthouse

فانوس دریایی که یک فیلم "ترسناک" روانشناختانه و کاملاً انتزاعی است که پتینسون را به عنوان یک بازیگر حرفه ای و دراماتیک به مردم نشان می دهد. دو مرد به نام توماس (ویلم دافو و رابرت پتینسون) هر دو به عنوان نگهبان فانوس دریایی در یک جزیره جدا شده در نیوانگلند کار می کنند ، هر دو در تلاش برای حفظ عقل و درک واقعی خود هستند. اگرچه این فیلم به عنوان یک فیلم ژانر ترسناک طبقه بندی می شود ، اما این فقط به دلیل تنش ایجاد شده توسط فیلمبرداری ماهرانه ، موسیقی متن و بازی های مهیج بازیگران اصلی می تواند یک اثر درام فاخر نیز باشد.

فیلم Good Time

یک فیلم کاملاً بدیع ، مهیج و از برادران صفدی . اوقات خوش، به طور حتم یک فیلم خوب است که می تواند رفته رفته شما را هیجان زده کند. پتینسون در نقش کونی نیکاس ، یک مرد خودخواه است یک شب را برای نجات برادرش دست به هر کاری می زند زیرت کانی باعث شده که برادرش دستگیر شده و به بازداشتگاه منتقل شود. کارگردانی و بازیگردانی بی نظیر در ایجاد شخصیت متفاوت در پتینسون بی تاثیر نبوده است.

منبع: بهترین فیلم های رابرت پتینسون

بهترین فیلم های 2020 و 2021 که نامزد اسکار شدند

اسکار جایزه ای است که: در اکثر اوقات به فیلم های درام تعلق می گیرد و فیلم های کمدی به یک جنبه تاریک احتیاج دارند تا بتوانند این جایزه را تصاحب کنند. و اما اسکار 2021 با تاخیری چند ماه بالاخره در اردیبهشت 1400 به تاریخ شمسی برگزار شد و برندگان مشخص شدند. همانطور که در نامه رئیس آکادمی ذکر شد ، اسکار 2021 با وجود رعایت پروتکل و فاصله اجتماعی برای هنرمندان واکسن زده حضوری برگزار شد.

فیلم Sound of Metal

صدای فلز یکی از بهترین فیلم های آمازون در سال 2020 بود که و با بازی برجسته ریز احمد به یکی از فیلم های برتر سال تبدیل شد. فیلمی کاملاً دراماتیک از مردی است که در اثر از دست دادن شنوایی خود زندگی جدیدی را باید آغاز کند. او پس از شنیدن خبر ناراحت کننده ای مبنی بر اینکه وضعیت او فقط بدتر خواهد شد ، تلاش می کند سبک زندگی اش را تغییر دهد. این فیلم نامزدی اسکار را را برای ریز احمد ، نامزدی نقش مکمل را برای Paul Raci، نامزدی بهترین تدوین فیلم و بهترین فیلم نامه اورجینال را کسب کرد.

فیلم Ma Rainey’s Black Bottom

بر اساس نمایشنامه ای از آگوست ویلسون ، فیلم داستانی از زندگی "مادر سبک موسیقی بلوز" است که به همراه گروه موسیقی اش در تلاش بودند تا یک ساند ترک را ضبط کنند. فیلمی عمیق از زندگی سیاه پوستان در دوره ای که آمریکا با نادیده گرفتنشان سعی داشت نژادشان را از بین ببرد . چادویک بوزمن در این فیلم نامزد اسکار شد که البته نتوانست آن جایزه را کسب کند. چادویک بوزمن چند ماه قبل از مراسم اسکار و در اوایل سال 2020 به علت بیماری سرطان درگذشت.

فیلم The Father

یک داستان خیره کننده و تخیلی در مورد پیرمردی که به مرور زمان شروع به شک کردن به اطرافیانش می کند و در نهایت او دچار بیماری مهلک زوال عقل می شود. در اوایل فیلم ما پیرمردی 80 ساله را میبنیم که روز به روز سرکش تر می شود و از کمک های دخترش امتناع می کند . آنتونی هاپکینز و اولیویا کلمن هر دو برای بازی در این فیلم نامزد اسکار شدند و انتونی برای این نقش توانست دومین اسکار خود را کسب کند.

فیلم Mank

مانک که نامزد 10 جایزه اسکار شده است ، یک فیلم سینمایی با ابعاد تاریخی است. به هرمن جی (مانک) مانکیویچ (گری اولدمن) مهلت داده می شود تا فیلمنامه Citizen Kane ساخته اورسن ولز را به پایان برساند اما آن ها با مشکلاتی رو به رو می شوند. این فیلم با روشی که یادآور فیلم های کلاسیک ولز است ، فراتر از اهداف خود و یکی از بهترین فیلم های دیوید فینچر است. این فیلم نامزد بهترین بازیگر نقش اول ، بهترین بازیگر نقش مکمل ، بهترین کارگردانی ، بهترین امتیاز اصلی ، طراحی تولید ، صدا ، طراحی لباس ، فیلمبرداری و آرایش و مدل مو را در پی داشت .

فیلم Minari

لی ایزاک چونگ ، نویسنده و کارگردان فیلم بی سرنوشت ، داستان یک خانواده کره ای را روایت می کند که در تلاشند زندگی خود را در حومه ناشناخته و عجیب آرکانزاس بسازند. یک داستان زیبا و فاجعه بار ، میناری به ما نشان می دهد که یک خانواده مهاجر در کشور غزیبه چگونه باید زندگی خود را حفظ کند تا از هم نپاشد. این فیلم نامزد بهترین بازیگر نقش اول ، بهترین بازیگر نقش مکمل ، بهترین کارگردانی ، بهترین فیلمنامه اصلی و بهترین امتیاز اصلی شد و دو جایزه را کسب کرد.

فیلم The Trial of the Chicago7

محاکمه شیکاگو 7 ، به نویسند گی و کارگردانی آرون سورکین ، یک داستان سیاسی ، تاریخی درباره قدرت ، مقاومت و توطئه است. این فیلم داستان شیکاگو 7 ، گروهی از معترضین ضد جنگ ویتنام است که به دامن زدن به اغتشاشات و توطئه - و همچنین تعداد زیادی از اتهامات اضافی - متهم شدند و به محاکمه و تاریخ نویسی پرداختند. این فیلم که از شخصیت های جذابی برخوردار است ، نامزد بهترین بازیگر نقش مکمل ، بهترین تدوین فیلم ، بهترین فیلمبرداری ، بهترین آهنگ اصلی برای قطعه "صدای من را بشنو" ، بهترین فیلمنامه اصلی و بهترین تصویر شد.

فیلم Nomadland

یک درام تاثیر گذار و ارام راجع به حومه نشینان آمریکا. وقتی فرن (فرانسیس مک دورماند) خانه خود را از دست داد چندی بعد تصمیم می گیرد مانند یک کوچ نشین به دل جاده بزند ، هر جا که شب تمام می شود زندگی می کند و در طول راه با انسانهای جالبی ملاقات می کند. این فیلم نامزد بهترین بازیگر نقش اول زن ، بهترین فیلمنامه اقتباسی ، فیلمبرداری و تدوین و کارگردانی برای ژائو را به همراه داشت.

فیلم Another Round

یک فیلم اصیل ، خنده دار و بدیع از کارگردان باهوش دانمارکی یعنی توماس وینتربرگ . یک دور دیگر زندگی چند معلم میانسال را نشان می دهد که هر یک زندگی شان احساس کرختی و بی انگیزگی می کنند. این چهار معلم دبیرستان تصمیم می گیرند نظریه ای مشابه شیوه زندگی همینگوی را آزمایش کنند: یعنی در حین کار سطح الکل خون مشخصی را حفظ کنید. در روز های اول همه چیز خوب پیش می روند و آن ها با آشامیدن مشروبات الکی حس خوبی نسبت به خودشان پیدا می کنند اما به مرور زمان همه چیز تغییر می کند. این فیلم که نامزد بهترین فیلم بلند بین المللی (خارجی زبان) نیز شد و توانست برنده اسکار بهترین فیلم خارجی زبان بشود.

کلیک کنید: بهترین فیلم های سال 2021

بهترین فیلم های برد پیت ، خوشتیپ با استعداد

برد پیت. وقتی نام او شنیده می شود ، سخت است که به فکر جذابیت ظاهری او و چهره زیبایش نباشید اما به راستی او در راستای خلق شخصیت های درون فیلم تلاش بسیار زیادی می کند و بازیگر بسیار توانمند و با استعدادی است. امروز ما در این مقاله در تلاشیم تا درباره پیشرفتهای زیادی که برد پیت در کارنامه سینمایی خود داشته است صحبت کنیم. خارج از چهره زیبا و بازیگری قابل توجه ، برد توانسته در 60 فیلم حضور پیدا کند که رقم قابل توجه ای است.

فیلم True Romance

با یک داستان کاملاً منحصر به فرد از کوئنتین تارانتینو که سرشار از چهره های آشنا است ، شاهد یک بازی بسیار خوب از برد پیت در این فیلم هستیم. علی رغم بازی های قابل توجه کریستوفر واکن ، گری اولدمن و دنیس هاپر برد پیت در این نقش خوب بازی می کند و کانون توجهات قرار می گیرد. علاوه بر اینکه یک شخصیت خنده دار و احتمالاً تعیین کننده داستان است .

فیلم Moneyball

در یکی از بهترین فیلم های بیس بال در تمام دوران ، Moneyballداستان واقعی مدیر یک باشگاه بیلی بین و برنامه دیوانه وار او را تعریف می کند که برای همیشه بیس بال را تغییر داد. تیم اوکلند Aدر شرایط سخت مالی قرار دارند و به همین دلیل بهترین بازیکنان خود را از دست داده است ، بیلی بین (برد پیت) از پیتر برند (جونا هیل) فارغ التحصیل اقتصاد کمک می گیرد برای جذب بازیکنان جدید استفاده می کند. آرون سورکین و استیون زایلیان ، نویسندگان ، به جز روایت مهم و صادقانه از یک واقعی در تاریخ بیس بال ، دیالوگ هارا را واضح و اصیل می بیان می کنند. توانایی برد در به تصویر کشیدن استرس و شهامت یک مربی و مدیر ورزشی بسیار قابل ستایش است.

فیلم Legends of the Fall

یک فیلم دراماتیک است که برد در ان به خوبی ایفای نقش کرده است. برد پیت در نقش تریستان ، یکی از سه برادر یک پدر تنها در اوایل دهه 1900 در بیابان مونتانا را بازی می کند. ما شاهد زندگی این برادران در خسارات سنگین ، عشق عمیق ، خیانت و جنگ هستیم. پیت یک عملکرد شگفت انگیز و دردناک را ارائه می دهد و همچنین به جذابیت داستان می افزاید. به عنوان شخصیت اصلی فیلم ، به نظر می رسد این نقش مخصوصاً برای پیت نوشته شده است ..

فیلم Snatch

اسنچ فیلمی به نویسندگی وکارگردانی گای ریچی که باید گفت یکی از معروف ترین و تحسین برانگیز ترین کار های او نیز است. پیت در نقش میکی بازی می کند ، اسمی که فقط به این دلیل می شناسید که ترکی (جیسون استاتهام) از آن زیاد از آن در فیلم استفاده می کند. لهجه کولی میکی بیش از حد بالا است و درک آن غیرممکن است. پیت با حفظ شخصیت و شکل فیزیکی ورزشکاری خود از فیلم Fight Club در سال قبل در این فیلم نقش بازی کرده. نکته جالب توجه اینجاست که او از آب نبات استفاده می کند و با هر بار در دهان قرار دادن آن مارا به یاد صحنه های فیلم فایت کلاپ می اندازد.

فیلم Troy

آوردن داستان جنگ تروا به صفحه نمایش کار ساده ای نیست ، اما مطمئناً کمک می کند تا استعدادهای کارگردان ولفگانگ پیترسن برای دیدن آن جلب شود. تروی داستانی از عشق ، جنگ ، خدایان و انسان ها ، حماسه ای است که شاید بیشتر آن را در افسانه های خوانده ایم باشد. نکته برجسته این فیلم چیست؟ برد پیت با بازی apex یکی از خدایان اشیل ایفای نقش می کند. برد برای ایفای این نقش در طول 6 ماه وزن خود را کم و تمرین بیان می کرد.

فیلم Once Upon a Time… In Hollywood

در فیلمی که قطعاً بهترین فیلم های کوئنتین تارانتینو نیست ، سرانجام برد پیت این شانس را پیدا می کند که به صورت کمدی با لئوناردو دی کاپریو همبازی شود. دو شخصیت به نام های ریک دالتون (دی کاپریو) و کلیف بوث (پیت) در سال 1969 جمع می شوند تا به طور اتفاقی حادثه ای بسیار دلخراش در هالیوود را به اتمام برسانند.. گرچه این فیلم به طور کل فیلمی خوش ساخت و عالی نیست اما برد پیت در نقش کلیف یک شخصیت باورنکردنی با چند دیالوگ عالی و طنز را ایفا می کند. برد برای بازی در این نقش توانست جایزه اسکار را بگیرد.

فیلم Fight Club

به احتمال زیاد تعیین کننده ترین نقش برای پیت ، Fight Club بود. منتقدان زیادی برای ایفای این نقش اورا تحسین کردند. بر اساس رمان چاک پالانیوک ، برخی از مردان جوان تصمیم می گیرند که بهترین راه برای حل مشکلات خود پیدا کنند و بالاخره یک باشگاه مشت زنی راه می اندازند که هرروز بر تعداد طرفدارانش افزوده می شود. عملکرد پیت در این فیلم به نوعی جذاب ، نفرت انگیز و وحشت آور است. این فیلم یکی از بهترین فیلم های تاریخ و از جمله آثار فراموش نشدنی دیوید فینچر است.

فیلم seven

دیوید فینچر با یک فیلم بسیار جذاب و البته جنایی و تاریک چهره ای دیگر از برد پیت را به بینندگان نشان می دهد. برد پیت در نقش میلز بازی می کند ، یک کارگاه جوان که احتمالا رویاهای زیادی برای اینده کاری اش دارد. او و سامرست (مورگان فریمن) با ردیابی یک قاتل زنجیره ای که با هفت گناه مرگبار می خواهد 7 قتل را انجام دهد ، با وحشتی روبرو می شوند که هیچکس هرگز ندیده است. عملکرد پیت در این فیلم بسیار درخشان است و این فیلم را به یکی از فراموش نشدنی ترین آثار سینما تبدیل کرده است.

فیلم Monkeys 12

پیت برای بازی خود نامزدی اسکار و برنده گلدن گلوب را دریافت کرد. داستان فیلم در سال ۲۰۳۵ می گذرد که عده‌ای از دانشمندان برای یافتن راه حلی برای درمان این ویروس، زندانیان را به زمان گذشته می‌فرستند تا از نوع غیر جهش‌یافته ویروس‌ها اطلاعاتی را پیدا کنند. اما به اشتباه دانشمند مورد نظرشان را به یک یک اسایشگاه روانی می فرستند. برد در نقش یک بیمار روانی به بهترین نحو بازی می کند. او برای این بازی خود یک جایزه گلدن گلوب را کسب کرد.

منبع: بهترین فیلم های برد پیت

بهترین فیلم های استیون اسپیلبرگ

شناختن دنیای فیلم بدون دانستن نام استیون اسپیلبرگ و تماشای فیلم های او دشوار است. اسپیلبرگ ، کارگردان فیلم های کلاسیک بسیار معروفی مانند Jaws ، Indiana Jones و E.T، احتمالاً محبوب ترین و تأثیرگذارترین فیلمساز از طلوع سینمای معاصر آمریکا است. اسپیلبرگ متولد 1946 است، وی همیشه شیفته سینما و جادوی آن بود. استیون از کودکی در حال خلق فیلم های کوتاه و تصور طراحی های بزرگ برای ایده های خود بود. در سال 1969 ، وی با عقد قراردادی 7 ساله به عنوان مدیر پروژه سینمایی اولین شانس واقعی خود را بدست آورد و جوانترین مدیری بود که با یک شرکت بزرگ هالیوود قرارداد بست. اسپیلبرگ به دلیل فداکاری و سخت کوشی اش ، تنها 8 سال بعد با انتشار فیلم Jawsبه محبوبیت ملی رسید. اسپیلبرگ با بسیاری از بازیگران حرفه ای کار کرده است که باعث می شود فیلم او بسیار قدرتمندتر از سر گرفته شود ، برخی از آنها شامل جورج لوکاس ، ریچارد دریفوس ، کاتلین کندی ، تام هنکس ، هریسون فورد است.

اسپیلبرگ و جان ویلیامز (موسیقی دان) در مدت 40 سال در 27 فیلم با هم کار کرده اند ، اسپیلبرگ اظهار داشت که ویلیامز "به هر فیلمی که ساخته ایم ،" روح بخشیده است ". این دو همیشه برای ایجاد جادوی فیلم برای دهه ها با هم کار کرده اند و آثار جاویدانی ساخته اند.

فیلم Close Encounters of the Third Kind

این سومین فیلم اسپیلبرگ با الهام از آدم های فضایی است. وقتی روی نی (ریچارد دریفوس) شاهد به زمین نشستن یک بشقاب پرنده است متوجه می شود حالا آن ادم فضایی ها به دنبال او خانواده اش هستند. اسپیلبرگ مانند سایر کارگردانان زمان خود - جورج لوکاس ، جیمز کامرون ، ریدلی اسکات - آرزو داشت که تخیل کهکشانی خود را محقق کند و بتواند آن را به دیگران نشان دهد. نسخه های علمی-تخیلی این کارگردانان با فناوری محدود ، مفاهیم جادویی و مرموزی بودند که به سختی می توانستند به صفحه نمایش بیایند و به تخیل وسیع و طراحی های دقیق نیاز داشتند.

فیلم Saving Private Ryan

اسپیلبرگ ، به عنوان کارگردان خلاق و جاه طلبانه ، با نجات سرباز رایان فیلمی را ساخت که تا ابدیت در خاطرات می ماند. هنگامی که به کاپیتان جان میلر (تام هنکس) ماموریت داده می شود تا سربازی به نام رایان (که 3 برادرش در جنگ کشته شده بودند) مرخصی دهد و از ادامه جنگ عزل کند، اتفاقات بسیار زیادی برایش می افتد. فیلمی در مورد جنگ ، برادری و شکنندگی روح ، این یک تفسیر عالی در مورد تأثیر جنگ بر روی یک شخص است و اینکه او برای زنده ماندن چه خواهد کرد. این فیلم داستانی باورنکردنی است که براساس واقعیت ساخته شده و یکی از بهترین فیلم های جنگ در تمام دوران ها است.

فیلم Minority Report

تام کروز در نقش یک نیروی انتظامی است که در سال 2054 از یک فناوری پیچیده برای دیدن و جلوگیری از وقوع جرم استفاده می کند. در این زمان اسپیلبرگ تقریباً 20 از حضورش در هالیوود به عنوان یک کارگردان نابغه می گذشت، بنابراین این داستان علمی تخیلی با بودجه 100 میلیون دلاری اجازه استفاده از جلوه های ویژه بیشتری را داشت. به همین ترتیب ، جلوه های بصری به طرز حیرت انگیزی با جزییات و قوی کار شده بود. اگر شما هم از دیدن بدل کاری های تام کروز لذت کافی را می برید بهتر از این فیلم را تماشا کنید.

فیلم Catch Me If You Can

بر اساس سو استفاده ها و تقلب های واقعی فرانک ابیگنل جونیور این فیلم ساخته شده است. این فیلم یک درام جنایی است که جزئیات مربوط به اوایل زندگی و دلایل این شیطنت را بیان می کند. فرانک آباناله جونیور (لئوناردو دی کاپریو) نه پزشک ، خلبان و نه وکیل است ، اما باعث می شود چک های جعلی زیادی را جعل می کند و خودش را جای دکتر، خلبان و وکیل جا می زند. فیلمی سرگرم کننده و جذاب است که با بازی لئوناردو دیکاپریو خیلی باور پذیر تر می شود. با حضور کریستوفر واکن ، تام هنکس ، لئوناردو دی کاپریو و تعداد زیادی بازیگر زن جوان که نقش های متفاوتی در این فیلم ایفا کردند.

فیلم E.T. the Extra-Terrestrial

قبل از فیلم ETهیچکس بیگانگان را موجوداتی دوست داشتنی تصور نمی کرد اما بعد از این فیلم ورق برگشت و راه جدیدی برای نشان دادن آدم فضایی ها ایجاد شد. اسپیلبرگ و تیم او با استفاده از تأثیر عملی بازی های شگفت انگیز ، یک بیگانه جذاب و عجیب و غریب ایجاد کردند که "... فقط یک مادر می تواند آن را دوست داشته باشد." این فیلم با اجرای بازی هایی از هنری توماس و درو باریمور ، به یک فیلم کلاسیک خانوادگی تبدیل شد. جان ویلیامز برای اهنگسازی این فیلم برنده اسکار شد. اسپیلبرگ همیشه از پیشگامان میکس کردن ژانر بوده است ، اما این فیلم کلاسیک علمی تخیلی او را به کارگردان فراموش نشدنی در تاریخ تبدیل کرد.

فیلم Indiana Jones and the Last Crusade

پدر دکتر جونز در حین یافتن جام مقدس گم می شود و دکتر جونز متوجه می شود پدرش توسط نازی ها ربوده شده است. این سومین قسمت فیلم از ایندیانا جونز بوده است توسط اسپیلبرگ بزرگ ساخته شد. دکتر جونز بر سر دوراهی یافتن جام مقدس و زنده ماندن پدرش باید یکی را انتخاب کند. فیلم با پایانی بسیار عالی بیننده را شگفت زده می کند.

فیلم Jurassic Park

پارک ژوراسیک یکی دیگر از آثار کلاسیک بی نظیر در رزومه اسپیلبرگ ، یک ماجراجویی علمی-تخیلی است و یک ایده بسیار نو از دایناسور های منقرض شده است. وقتی یک میلیاردر با علاقه به دایناسورها یک پارک موضوعی جزیره مانند با دایناسورهای واقعی ایجاد می کند ، به نظر می رسد همه چیز خوب است تا زمانی که اتفاقی ناگوار می افتد و دایناسورها فرار کنند. اسپیلبرگ و تیمش با یادآوری آرواره ها و علی رغم دسترسی به آن ، تصمیم گرفتند این بار نیز مخاطب را در هیجان انگیز ترین حالت خود قرار دهند. بسیاری از کسانی که این فیلم را دیده اند ، هنوز هم تصویر ترسناک تی-رکس را که به پنجره جیپ خیره می شود ، به خاطر می آورد.

منبع: بهترین فیلم های استیون اسپیلبرگ

بهترین فیلم های بیل مری، بازیگر دوست داشتنی هالیوود

بیل مری نامی است که در کمدی به طور گسترده ای شناخته شده است و مردم بیشتر اورا برای بازی در نقش های کمدی می شناسند ، بیل موری دهه هاست که برای خنداندن مردم در فیلم ها نقش های بسیار دوست داشتنی ای را ایفا کرده است. موری با آوردن ویژگی های منحصر به فرد خود به صفحه نمایش ، شخصیتی ساخته که به راحتی قابل کپی نیست. از میان نقش های فراوان وی در طول سال ها ، فیلم هایی که وی در آنها بازی می کند یا به این دلیل است که یک کارگردان خاص یا یک همکار تکرار شده با او رابطه زیادی برقرار می کند ، یا صرفاً به این دلیل است که نقشی که پیشنهاد شده توانایی های اورا به چالش کشیده است.

فیلم What About Bob?

فیلمی بسیار خنده دار و همزمان ناخوشایند است که وجه جالبی از بازیگری بیل مری را نشان می دهد. باب (موری) یک بیمار روانی وسواسی است که وابسته به روان درمانگر و جلسات منظم برنامه ریزی شده آنهاست ، اما وقتی دکتر لئو ماروین (ریچارد دریفوس) به تعطیلات می رود ، باب او را ردیابی می کند و زیرا نیاز به راهنمایی دارد. گفته می شود که موری و دریفوس در پشت صحنه به هیچ وجه با یکدیگر سازگاری نداشتند و همچنین تهیه کننده آن لورا زیسکین آتیش اختلاف بین این دو را زیاد می کرده است. علاوه بر درامی که می توان شخصیت های آنها را باورپذیرتر کرد ، این فیلم کاملاً کلاسیک در فهرست بیل موری قرار گرفت.

فیلم St. Vincent

فیلمی کمدی به کارگردانی تئودور ملفی است که در سال ۲۰۱۴ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به بیل مری، ملیسا مک‌کارتی، نائومی واتس و ترنس هاوارد اشاره کرد. داستان آن درباره ی مردی است که به‌طور ناخواسته پرستاری از پسری به اسم اولیور را به عهده می‌گیرد و همراه او ماجراهایی را رقم می‌زند.

فیلم The Life Aquatic with Steve Zissou

مطمئناً این فیلم عجیب ترین و جذاب ترین فیلمی است که بیل موری در ان ایفای نقش کرده است که کارگردانی وس اندرسون. وقتی استیو زیسو زیست شناس دریایی / مستندساز / ناخدای کشتی مربی خود را از دست می دهد ، شکار و کشتن این موجود را وظیفه خود می داند ، البته همه آن کاری که می خواهد بکند را به یک مستند تبدیل می کند. گرچه لزوماً این مورد را به لیست بهترین کمدی های عجیب و غریب و حتی به لیست بهترین فیلم های وس ​​اندرسون نمی شود اضافه کرد اما باید گفت بیل مری در این فیلم خارق العاده بازی می کند .

فیلم Stripes

وقتی جان (موری) در یک روز معمولی آپارتمان ، ماشین و معشوقه اش را از دست داد تصمیم می گیرد به ارتش بپیوندد. هارولد رامیس یک همکار طولانی مدت با بیل دارد و دوست نزدیک اوست به همین جهت ارتباط میان این دو اعتمادی که بهم دارند باعث شده تا نتیجه کار خوب از آب در بیاید. این فیلم از بهترین بازی های بیل موری که توصیه می کنیم حتما ان را تماشا کنید.

فیلم Rushmore

راشمور دومین فیلم محبوب وس اندرسون پس از موشک بطری است که مخاطبان را به سبک فیلم سازی منحصر به فرد علاقه مند کرد. ماکس فیشر (جیسون شوارتزمن) دبیرستانی جوان و بسیار جاه طلب است که شیفته یکی از معلمان خود یعنی رزماری کراس (اولیویا ویلیامز) شده است. ماکس در جستجوی توصیه های عاشقانه ، دوستی با پدر همکلاسی خود ، هرمان بلوم (موری) را آغاز می کند. این فیلم جذاب و خنده دار ، انقلابی در سبک وس اندرسون است

فیلم Lost in Translation

یک فیلم قابل ستایش و خوش ساخت از سوفیا فور کاپولا که یکی از برجسته ترین کار های او نیز به شمار می رود بیل مری نقشی متفاوت را ایفا می کند. باب هریس (موری) یک ستاره فیلم مسن است که وقتی در یک بار هتل با شارلوت (اسکارلت جوهانسون) ملاقات می کند و یک رفاقت صمیمانه میانشان شکل می گیرد. این درام در حالی که این دو شخصیت سعی در کشف احساسات خود دارند ، به طرز ماهرانه ای مضامین کمدی و عاشقانه را در بر می گیرد. یک فیلم عاشقانه تمام عیار که دارای مضامین کمدی نیز است.

منبع: بهترین فیلم های بیل مری