بهترین فیلم های 2021 با داستان واقعی

سال 2021 با مجموعه ای کامل از فیلم های داستانی برداشت شده از زندگی واقعی (یا حداقل الهام گرفته شده) وارد شده است. در اواخر امسال ، ما شاهد اکران فیلم های ژانر بیوگرافی هستیم که زندگی برخی از با نفوذترین هنرمندان موسیقی را شرح می دهد. جنیفر هادسون در نقش آرتا فرانکلین ایفای نقش می کند و یک فیلم زندگی نامه از زندگی الویس به کارگردانی باز لورمن قرار است اکران شود. اما قسمت جالب یک داستان واقعی ناشناخته بودن آن ها است. برای مثال فیلم Nomadland را در نظر بگیرید که آمریکایی های کوچ نشین واقعی را برای بیان داستان های خود به نمایش کشانده است.

فیلم The United States vs Billie Holiday

آندرا دی در اقتباسی به کارگردانی لی دانیلز از زندگی بیلی هالید بازی می کند. این روایت زندگی دشوار او را شرح می دهد ، خصوصاً در مورد حمایت او از حقوق مدنی و استفاده بیش از حد مواد مخدر که زندگی شخصی اورا دچار مشکلات فراوان کرد.

فیلم Respect

بخشی از آرزوهای آرتا فرانکلین در اواخر زندگی اش این بود از زندگی او فیلمی ساخته شود و حالا این فیلم با بازی ، جنیفر هادسون قرار است به نمایش در آید. هادسون امیدوارم است بتواند در نقش این اسطوره موسیقی به خوبی ایفای نقش کند تا روح فرانکلین در آرامش باشد. و با توجه به اینکه خوده آرتا فرانکلین قبل از مرگش در مراحل اولیه برنامه ریزی ساخت این فیلم حضور داشته است ، مطمئناً فیلمی است که نباید آن را از دست بدهیم. این فیلم مرداد ماه 1400 اکران می شود.

فیلم The Last Duel

این فیلم آینده ریدلی اسکات ، بن افلک و مت دیمون را نه تنها در صفحه نمایش ، بلکه در دنیای واقعی متحول می کند. این فیلم همچنین با بازی جودی کومر و آدام درایور روایت تاریخی را در مورد مردی دنبال می کند که پس از ادعای همسر وی برای تجاوز دوست شوهرش ، بهترین دوست خود را با یک دوئل به چالش می کشد. همچنین این دوئل آخرین دوئل در فرانسه پیش از اعلام رسمی غیر قانونی بودن آنها است.

فیلم House of Gucci

در این فیلم بازیگرانی همچون آل پاچینو ، سلما هایک، لیدی گاگا و جارد لتو ایفای نقش می کنند. داستان چگونگی نقشه کشیدن پاتریزیا رجیانی ، همسر سابق مائوریتزیو گوچی ، برای کشتن همسرش ، نوه طراح مشهور لباس گوچی است.

فیلم King Lear

داستان کلاسیک شکسپیر درباره یک پادشاه پیر که پادشاهی خود را تقسیم می کند تا سه دخترش را اداره کند ، اما در مورد محبت های آنها گمراه می شود و به تبعید رانده می شود.

منبع: بهترین فیلم های 2021 با داستان واقعی

بهترین فیلم های 2021 با داستان واقعی

سال 2021 با مجموعه ای کامل از فیلم های داستانی برداشت شده از زندگی واقعی (یا حداقل الهام گرفته شده) وارد شده است. در اواخر امسال ، ما شاهد اکران فیلم های ژانر بیوگرافی هستیم که زندگی برخی از با نفوذترین هنرمندان موسیقی را شرح می دهد. جنیفر هادسون در نقش آرتا فرانکلین ایفای نقش می کند و یک فیلم زندگی نامه از زندگی الویس به کارگردانی باز لورمن قرار است اکران شود. اما قسمت جالب یک داستان واقعی ناشناخته بودن آن ها است. برای مثال فیلم Nomadland را در نظر بگیرید که آمریکایی های کوچ نشین واقعی را برای بیان داستان های خود به نمایش کشانده است.

فیلم The United States vs Billie Holiday

آندرا دی در اقتباسی به کارگردانی لی دانیلز از زندگی بیلی هالید بازی می کند. این روایت زندگی دشوار او را شرح می دهد ، خصوصاً در مورد حمایت او از حقوق مدنی و استفاده بیش از حد مواد مخدر که زندگی شخصی اورا دچار مشکلات فراوان کرد.

فیلم Respect

بخشی از آرزوهای آرتا فرانکلین در اواخر زندگی اش این بود از زندگی او فیلمی ساخته شود و حالا این فیلم با بازی ، جنیفر هادسون قرار است به نمایش در آید. هادسون امیدوارم است بتواند در نقش این اسطوره موسیقی به خوبی ایفای نقش کند تا روح فرانکلین در آرامش باشد. و با توجه به اینکه خوده آرتا فرانکلین قبل از مرگش در مراحل اولیه برنامه ریزی ساخت این فیلم حضور داشته است ، مطمئناً فیلمی است که نباید آن را از دست بدهیم. این فیلم مرداد ماه 1400 اکران می شود.

فیلم The Last Duel

این فیلم آینده ریدلی اسکات ، بن افلک و مت دیمون را نه تنها در صفحه نمایش ، بلکه در دنیای واقعی متحول می کند. این فیلم همچنین با بازی جودی کومر و آدام درایور روایت تاریخی را در مورد مردی دنبال می کند که پس از ادعای همسر وی برای تجاوز دوست شوهرش ، بهترین دوست خود را با یک دوئل به چالش می کشد. همچنین این دوئل آخرین دوئل در فرانسه پیش از اعلام رسمی غیر قانونی بودن آنها است.

فیلم House of Gucci

در این فیلم بازیگرانی همچون آل پاچینو ، سلما هایک، لیدی گاگا و جارد لتو ایفای نقش می کنند. داستان چگونگی نقشه کشیدن پاتریزیا رجیانی ، همسر سابق مائوریتزیو گوچی ، برای کشتن همسرش ، نوه طراح مشهور لباس گوچی است.

فیلم King Lear

داستان کلاسیک شکسپیر درباره یک پادشاه پیر که پادشاهی خود را تقسیم می کند تا سه دخترش را اداره کند ، اما در مورد محبت های آنها گمراه می شود و به تبعید رانده می شود.

منبع: بهترین فیلم های 2021 با داستان واقعی

۱۳ فیلم برتر وسترن برای علاقه مندان به این ژانر

فیلم های وسترن با چشم اندازهای صحرا و نوع لباس های قدیمی می توانند ما را از شلوغی زندگی روزمره دور می کند ، یا به راحتی حس سفر در زمان را به ما دهند بدون اینکه هرگز از کاناپه هایمان خارج شویم. قهرمانان ما در فیلم های وسترن یا راهزنان هستند و یا پلیس هایی که راهزنان را دستگیر می کنند، به طور کلی فیلم های وسترن یک روایت سراسر هیجانی دارند. افرادی که به فیلم های وسترن علاقه دارند به طور حتم از دیدن لباس های مجلسی قدیمی ، تفنگ های به کمر چسبیده و کلاه های لبه دار آن ها لذت می برند. اگر می خواهید در گروه فیلم ها غرق شوید اما نمی دانید از کجا شروع کنید با ما در این بخش از مقالات مووینه همراه شوید تا برایتان از ۱۳ فیلم برتر تاریخ فیلم های وسترن بگوییم.

The Magnificent Seven   ۱۹۶۰   هفت دلاور

بر اساس فیلم هفت سامورایی آکیرا کوروساوا ، جان استراگر فیلمی ساخت به نام هفت دلاور  از که به لطف بازیگران ستاره داری همچون  استیو مک کوئین ، یول برنر و چارلز برونسون مورد توجه بسیاری قرار گرفت. هنگامی که دهکده ای در مکزیک توسط راهزن کالورا و افراد وابسته به اسلحه زنی اش مورد حمله قرار می گیرد ، هفت مزدور آمریکایی برای محافظت از مردم شهر استخدام و به کار گرفته می شوند تا بتوانند به مردم شهر نحوه مقابله با آنها را بیاموزند. این یک داستان قهرمان نهایی با تیراندازی های فراوان است تا طرفداران صحنه های خشن تری از ژانر را راضی کنند. اما این فیلم همچنین یک داستان دوست داشتنی است که فراتر از مرزها گسترش می یابد. این همچنین فیلمی است که شخصیت های غیر سفیدپوست را از نظر مثبت به تصویر می کشد، کاری که بسیاری از وسترن ها در این زمان قادر به انجام آن نبودند.

A Fistful of Dollars  ۱۹۶۴    یک مشت دلار

خیلی از افراد زمانی که می خواهند برای اولین بار در ژانر وسترن فیلمی ببینند ، به سمت خوب ، بد و زشت گرایش پیدا می کنند. اما خیالتان باید گفت فیلم یک مشت دلار نیز می تواند گزینه خوبی باشد، اولین فیلم در سه گانه مردی بدون نام از سرجیو لئونه و بازسازی غیر رسمی فیلم Yojimbo ازکارگردان فقید ژاپنی آکیرا کوروساوا. این برنامه آمریکایی ها را با وسترن ساخت ایتالیا با بودجه کم – که بعداً وسترن اسپاگتی لقب گرفت – آشنا کرد و برای کلینت ایستوود جوان نقش مهمی داشت. ایستوود در این فیلم نقش یک تفنگدار را بازی می کند که با ارائه خدمات خود به هر دو از دو گروهی که با هم رقابت و دشمنی دارند خودش را پیروز میدان می کند. شخصیت گاوچران بدقلق او فقط با موسیقی متن پرحاشیه ، ساخته شده توسط آنیو موریکونه ، بهبود می یابد.

The Good, the Bad and the Ugly  ۱۹۶۶    خوب بد زشت

خوب، بد، زشت سومین و آخرین فیلم از سری فیلم های سرجئو لئونه است ، و بدون شک شاهکار این سه گانه است. وقتی مردم به یک وسترن اسپاگتی با روایتی تازه فکر می کنند ، مردم به خاطر داشتن مجموعه ای از نمادهای برجسته الهام بخش فیلمسازان آمریکایی در دهه های بعدی ، به این فیلم می رسند. در فیلم ۱۹۶۶ ، شخصیت کلینت ایستوود بدون شور و اشتیاق با دو مرد دیگر (با بازی الی والاچ و لی ون کلیف) برای یافتن طلا در دوران جنگ داخلی همکاری می کند. تقابل بدنام فیلم بین این سه نفر ، یک مطالعه در ویرایش فیلم بی عیب و نقص است که اثبات می کند داستان فقط مربوط به آنچه اتفاق می افتد نیست ، بلکه نحوه وقوع آن است. موسیقی متن انیو موریکونه اغلب به عنوان یکی از برجسته ترین اتفاقات فیلم دیده می شود.

Once Upon a Time in the West  ۱۹۶۸   روزی روزگاری در غرب

این فیلم همه چیز را برای علاقه مندان به فیلم های وسترن دارد،  مناظر گسترده صحرا ، درگیری های چشمگیر با اسلحه ، سرقت از قطار و هنری فوندای شرور. کارگردان سرجیو لئونه از برخی از فیلم های کوچکتر خود آموخته و تصمیم گرفت یک شاهکار بنویسد که شیفته روایت داستانی و شخصیت های عالی باشد. هنگامی که شخصیت مرموز هارمونیکا چارلز برونسون  در حال نواختن ساز با ساز نامی خود اس، در مقابل سه کابوی از آن طرف ریل راه آهن قرار می گیرد ، از همان صحنه اول فیلم شما با شرارت های این افراد آشنا می شوید و با اشتیاق بیشتری ادامه فیلم را مشاهده می کنید . بارون راه آهن مورتون برای دستیابی به سرزمین اصلی در Sweetwater ، قاتلانی (به رهبری شخصیت فرانک فوندا) را استخدام می کند تا صاحب ملک برت مک باین و خانواده اش را از این کار دور کند. اما وقتی همسر جدید مک باین برای یافتن همه آنها وارد می شود ، زمین را به ارث می برد. چایان و هارمونیکا مسئولیت مراقبت از وی را به عهده خودشان می گیرند ، اما به زودی مشخص می شود که برخی از دلایل باطل علیه فرانک در انجام کار نقش دارند.

Butch Cassidy and the Sundance Kid   ۱۹۶۹   بوچ کسیدی و ساندنس کید

چه زوجی بهتر از رابرت ردفورد و پل نیومن در این ژانر وجود دارد؟!. Butch Cassidy and the Sundance Kid سرگرم کننده ترین وسترن در زمان خود است و صرفه جویی در چند صحنه ، دارای نوع کمدی است که بیش از ۵۰ سال بعد همچنان می تواند شمارا بخنداند. بوچ کسیدی (نیومن) و ساندنس کید (ردفورد) به سبک و سیاق قدیم دارای موهای وتیپ بسیار جذابی هستند. در سال ۱۹۶۹ ، سالی که اخبار درگیری های جنگ ویتنام و قتل های مانسون بود ، این فیلم باعث حواس پرتی آمریکایی ها شد. حضور فیلم بوچ کسیدی و ساندنس کید در ان سال ها بسیار مورد توجه منتقدان و مخاطبان قرار گرفت.

Unforgiven   ۱۹۹۲   نابخشوده

اگر به این لیست نگاه کنید ، فاصله  زمانی زیادی از اکران بین فیلم بوچ کسیدی و نابخشوده وجود دارد. و این اشتباه نیست ، زیرا غرب آمریکا در دهه ۷۰ و ۸۰ تا حدی خشکسالی را تجربه کرد. اما پس از آن نابخشوده حاضر شد و ژانر را دوباره زنده کرد. کلینت ایستوود به عنوان ستاره و کارگردان فیلم ، که به سرجیو لئونه و دون سیگل ، که او را مربیانی می داند که به در زندگی حرفه ای خود اختصاص داده ، به غرب وحشی بازگشت. نابخشوده یک داستان کلاسیک برای دوران مدرن است ، داستانی که مانند بسیاری از وسترن های دیگر ، خط نازک اغلب بین عدالت و انتقام را پنهان می کند. این یک چرخش یکپارچه برای ایستوود بود که ابتدا این ژانر را دوباره زنده کند و وقتی که او اسکار بهترین فیلم و بهترین کارگردانی را در آن سال گرفت ، نتیجه داد.

 to Yuma    ۲۰۰۷    

در ۳:۱۰ به یوما ، تصاویر مدرن سینمایی یک داستان واقعی غربی را از مبارزه اخلاقی بین انجام کار درست در مقابل حفظ وضع موجود بازگو می کنند. راسل کرو و کریستین بیل تصویرهای جذاب شخصیت های خود را ارائه می دهند – به ترتیب یک راهزن و کلانتر محلی که وی را به بازداشت می کشد – و رابطه متمایزی که در نهایت بین آنها ایجاد می شود. قطار زندانیان که به درستی یوما نامیده می شود ، اشاره ای به صنعت راه آهن است که یک شخصیت همیشه در غرب است و ما را به یاد تجارت در ایالات متحده می اندازد. ۳:۱۰ به یوما فقط یک فیلم مهیج خوب است که سزاوار تماشا علاقه مندان این ژانر است.

The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford   ۲۰۰۷

ترور جسی جیمز توسط رابرت فورد بزدل

هنگامی که با برخی از فیلم های سریع این لیست آشنا شدید ، فیلم ترور جسی جیمز توسط ترسو رابرت فورد را تماشا کنید. اگرچه این یک وسترن سطح ابتدایی نیست ، اما توسعه شخصیت عمیق و روانشناختی و عناصر فیلم arthouse را ارائه می دهد که در واقع برای مخاطبان گسترده تر جذاب است. کیسی افلک عملکرد شگفت انگیزی ارائه می دهد و جنبه کاملاً متفاوتی از مبارزات یک قانون شکن را نشان می دهد. این تصویری کلاسیک از چگونگی بت پرستی قهرمان شما در نهایت منجر به ناامیدی و گاهی اوقات عواقب مخرب می شود.

No Country for Old Men ۲۰۰۷   جایی برای پیر مردها نیست

برادران کوئن بعد از کار های بی نظیری که در طول فعالیت هنری شان انجام دادند برگ برنده شان را رو کردند. به طور حتم هیچ شروری کاملاً شبیه آنتون چیگور ، قاتل زنجیره ای روانی نیست که از قتل قربانیانش لذت ببرد. نمایش شخصیت عجیب خاویار باردم دلیل کافی برای تماشای این نئو وسترن است ، به خصوص اگر می توانید نوعی خونریزی همراه با قتل های او را تحمل کنید. در این فیلم او به دنبال Llewelyn Moss جوش برولین ، دامپزشک ویتنامی است که با دو میلیون دلار پول نقد و یک انبار بزرگ هروئین که پس از یک معامله مواد مخدر اشتباه پشت سر گذاشته ، برخورد کرد. در حالی که چیگور در جستجوی ماس یک شهر کوچک در تگزاس را زیر و رو می کند ، کلانتر بل (تامی لی جونز) با ناامیدی سعی به اتمام رساندن این خشونت دارد.  در حالی که این فیلم یک وسترن سنتی نیست ، اما فیلمبرداری خیره کننده و بازی بی نقص دلیل کافی برای تبدیل شدن آن به یکی از بهترین فیلم های تاریخ سینما است.

 True Grit  ۲۰۱۰   شجاعت واقعی

اگر به هر دلیل دیگری این فیلم را تماشا نکردید ، آن را برای نمایش بی نقص هایلی اشتاینفلد از ماتی راس ، دختر ۱۴ ساله که با مارشال کاگبورن (جف بریجز) به دنبال قاتلان پدرش می رود تماشا کنید. ما فکر می کنیم اقتباس برادر کوهن  نسبت به فیلم ساخته شده در سال ۱۹۶۹ نسبت به فیلم رمان واقعی تر است زیرا از منظر راس گفته شده است. این یک شخصیت قوی و واقعی زنانه را به وسترن معرفی می کند ، چیزی که وجود ندارد اما در ژانر نادر است. راس کاتالیزور عدالت است نه فقط یک دختر جوان که باید نجات یابد. صدای شگفت انگیز جف بریجز واقعاً جذاب است.

Rango  ۲۰۱۱     رنگو

گاهی اوقات شما نیاز به استراحت در عین خونسردی و جدیت وسترن دارید ، اما هنوز هم می خواهید یک فیلم خوب تماشا کنید که به ژانر احترام زیادی می گذارد. رنگو با یک داستان سرگرم کننده و مهیج ده برابری که ارائه می دهد با شوخ طبعی و انیمیشن درخشان مخاطبان در هر سنی را مجذوب خود می کند. این جعلی . داستان  آفتاب پرست خانگی رنگو ، که راه خود را گم می کند و در نهایت به کلانتری شهر کوچک غربی می رسد. با پشتیبانی از لوبیای ایگوانای کویر ، او به مردم شهر کمک می کند چیزی را که از دست داده اند پیدا کنند. بسیاری از مراجع عالی آن – ترس و انزجار در لاس وگاس ، خوب ، بد و زشت و محله چینی ها ، به چند مورد اشاره می کند – به بیننده اجازه می دهد هنگام آشنایی با شخصیت های منحصر به فرد داستان و مناظر عجیب زیبا ، لذت کافی را ببرد.

Django Unchained  ۲۰۱۲    جانگو رها شده

فیلم های کوئنتین تارانتینو تبحر زیادی در طراحی خشونت علیه افرادی را دارند که در آینده ظاهر می شوند. همانطور که نمی توانستیم از کشتن نازی ها توسط برد پیت سیر بشویم ، از دیدن جنگو (جیمی فاکس) و دکتر کینگ شولتز (کریستوف والتز) که صاحبان برده را در بیرون می کشند بسیار لذت بردیم. این فیلم در جنوب آمریکا دو سال قبل از جنگ داخلی اتفاق می افتد ، دکتر شولتز شکارچی فضل را دنبال می کند و برده ای به نام جانگو را در تلاش برای یافتن همسر جنگو ، بومهولا (کری واشنگتن) که سالها قبل در تجارت برده از او جدا شده بود ، آزاد می کند. سفر آنها را به مزارع کلوین کندی با حضور (لئوناردو دی کاپریو) در نقش Candyland  شروع می شود و رفته رفتهصحنه به حمام خون تبدیل می شود.

The Ballad of Buster Scruggs ۲۰۱۸  تصنیف باستر اسکراگز

یلم ۶ داستان متفاوت به محوریت مردی به نام باستر اسکروگز را در غرب وحشی قرن ۱۹ میلادی روایت میکند. این فیلم بعد از مدت ها توانست طرفداران این ژانر را خوشحال کند و آینده این ژانر را روشن نگه دارد.  فیلم با قالب داستانی کوتاه خود داستانی بسیار خوب پرداخت شده ، چه در این گروه تازه وارد باشید و چه چندین دهه است که وسترن ها را تماشا کرده اید. فیلمبرداری پر جنب و جوش از اولین داستان تا آخرین داستان فریبنده است ، با هرکدام یک پیچ و تاب داستانی را ارائه می دهد که باعث می شود شما انرژی داشته باشید و برای داستان بعدی آماده باشید. این ساده ترین راه برای تماشای وسترن مدرن است و اگر آماده نیستید دو ساعت به علاوه کارهای کلاسیک را متعهد شوید ، مقدمه ای شگفت انگیز برای این سبک است.

۱۳ فیلم برتر وسترن برای علاقه مندان به این ژانر

۱۰ فیلم برتر کریسمس، منتخب بینندگان

تقریباً به اندازه ستاره های کهکشانی، فیلم های بی شماری با موضع کریسمس وجود دارد. هر سال یک ماه قبل از عید کریسمس فیلم های زیادی با موضوع بابانوئل و کریسمس اکران می شود، که اکثرا موضوعات امیدوار کننده، موزیکال، خنده دار و انرژی بخش هستند. حتی در میان یک بیماری همه گیر همچون کرونا ، وقت شما بسیار ارزشمند است و بهتر هر فیلمی را نگاه نکنید. با ما در این بخش از مقالات مووینه همراه شوید تا برایتان از ۱۰ فیلم پر بازدید کریسمسی بگوییم. پاپ کورن هایتان را آماده کنید و فیلم های برتر با موضوع کریسمسی را مشاهد کنید.

National Lampoon’s Christmas Vacation     ۱۹۸۹   تعطیلات کریسمس نشنال لمپون

در طی سه فیلم تعطیلات National Lampoon ، کلارک گریسولد به نمادی برای شیرین ترین و لوده ترین همسر در فیلم های هالیوودی تبدیل شد . آنچه او برای خانواده اش بسیار ناامید کننده آرزو می کند این است که اوقات خوبی داشته باشند. تمام آنچه که او قادر به ارائه آن است ، هرج و مرج و ماجراهای دردسر ساز است. همسر او حداقل دوست داشتنی و سپاسگزار است ، اما دو فرزند او کاملاً از نقشه های او خسته شده اند و ایمان به توانایی خود در تحقق وعده های او را از دست داده اند. جان هیوز لمس فیلم نامه نویس این فیلم جذاب یکی از افرادی که با موضوع کریسمس فیلم های خوبی ساخته است و در این لیست دو فیلم کار این نویسنده است . در خلاصه داستان این فیلم آمده نقشه های یک خانواده برای گرفتن یک مهمانی بزرگ خانوادگی برای کریسمس، درست پیش نمی رود و تبدیل به یک فاجعه بزرگ می شود.

Scrooged    ۱۹۸۸   اسکروب

دنیای فیلم ها با بیل موری مکان بهتری است! در اینجا ، او نقش یک مدیر تلویزیونی بازی می کند. این فیلم با انرژی و ذکاوت موری کاملاً مطابقت دارد ، زیرا باید گفت که این فیلم پس از یک وقفه چهار ساله بازیگری پس از فیلمبرداری فیلم Ghostbusters انجام شد. Scrooged یکی از دلهره آورترین فیلم هایی است که در مورد موضوع کریسمس بوده است. این واضح است که به عنوان یک کمدی در نظر گرفته شده است ، اما کمیک کمی در مورد آن وجود دارد ، و به نظر می رسد احساسات غالب فیلم درد و خشم است. در خلاصه داستان فیلم آمده :«فرانک کراس» (بیل مورای)، مدیر شبکه ی تلویزیونی IBC نیویورک، با بی رحمی با کارمندانش رفتار می کند و در شب کریسمس با روح رئیس سابقش، «لو هیوارد» فورسایت روبه رو می شود که به او هشدار می دهد پس از چندی سه روح دیگر به ملاقاتش خواهند رفت.

   Elf ۲۰۰۳    الیف

فیلم کمدی ویل فرل از سال ۲۰۰۳ به یکی از پربازدید ترین فیلم ها با موضوع کریسمس بوده است. فیلمی پر جنب و جوش ، بسیار خنده دار ، و پر از حال و هوای کریسمسی، الیف یکی از ارزشمندترین فیلم های این لیست است. بزرگترین هدیه آن این است که شما احساس می کنید دوباره مثل یک بچه هستید.  در خلاصه داستان فیلم آمده بادی (ویل فرل) در کودکی بطور اشتباهی توسط بابانوئل به قطب شمال برده می‌شود. در آنجا تصمیم می گیرند که بادی را بزرگ کنند و به او هم نگویند که در حقیقت انسان است. سال ها بعد وقتی که بادی از این راز باخبر می شود تصمیم می گیرد به نیویورک بازگردد تا خانواده اش را پیدا کند.

Home Alone    ۱۹۹۰   تنها در خانه

در اینجا، جان هیوز بهترین خلاقیتش را در عرصه نویسندگی به معرض ظهور قرار می دهد. مطمئناً ، ماکولی کالکین زیبا و حیله گر است اما بهترین نمایش خود را به اجرا می گذارد و فیلمی پر از جنب و ججوش و هیجان را به ما ارائه می دهد.  “تنها در خانه” یک عنوان پر زرق و برق فیلم است زیرا انواع دلتنگی های ترسناک را در ما بر می انگیزد. تنها بودن در خانه ، هنگامی که کودک بودید ، به معنای شنیدن صداهای عجیب و غریب و ترس از نگاه کردن به زیرزمین بود. کوین که از دست والدینش عصبانی است دعا میکند که او در خانه تنها بماند، فردا تمامی اعضای خانواده به تعطیلات می روند و فراموش میکنند که کوین را با خود ببرند. با رفتن تمامی اعضای خانواده چشم دزدها نیز به خانه باز میشود و تنها کوین است که می تواند از خانه محافظت کند. “تنها در خانه” در مورد یک قهرمان ۸ ساله است که همه آن کارها را انجام می دهد ، اما متأسفانه او همچنین با به دام انداختن خانه و بغض دو سارق خانه را غافل می کند. اینها انواع دام هایی است که هر کودک ۸ ساله می تواند ابداع کند ، اگر بودجه ای ده هزار دلاری و کمک گروهی از جلوه های ویژه فیلم داشته باشد.

Edward Scissorhands   ۱۹۹۰    ادوارد دست قیچی

ادوارد دست قیچی یکی بهترین فیلم های تاریخ سینما است ،این فیلم نمایش جادوی سینمایی که تیم برتون کاملاً قادر به انجام آن است و یکی از بهترین فیلم ها برای تماشا در زمان تعطیلات است. تیم برتون در عنوان کارگردان برای نشان دادن چیزهای جدید و شگفت انگیز نبردی شجاعانه انجام می دهد. در هالیوودی که با پلاسیدگی همان تصاویر قدیمی را بازیافت می کند ، برتون از جلوه های ویژه و ترفندهای بصری برای ایجاد مناظر دیگری استفاده می کند که تاکنون دیده نشده است. این خبر خوبی است. ناامیدی این است که برتون هنوز قدرت قصه گویی و شخصیت سازی را پیدا نکرده است تا بتواند با استعداد تصویرگری خود همراه باشد. در خلاصه داستان فیلم آمده: مخترع دیوانه ای (پرایس)، موجودی مصنوعی به نام «ادوارد» (دپ) می سازد. «ادوارد» تمامی استانداردهای جسمانی بشر را داراست و فقط دست هایش مشکل دارد. (مخترع، موقتا یک جفت قیچی در انتهای دست های او کار گذاشته است.) ولی مخترع مهربان می میرد و «ادوارد» تنها می شود.

  A Charlie Brown Christmas   ۱۹۶۵    کریسمس چارلی براون

با توجه به کوتاه بودن این فیلم به طور حتم شایسته حضور در این لیست را دارد. به طور باورنکردنی ، این انیمیشن ویژه امسال ۵۵ ساله می شود اما همچنان مخاطبان زیادی دارد. از تمجیدهای آرام اسنوپی و مهمانی رقص حماسی که در حین تمرین بازی گرفته تا موسیقی متن بی نقص وینس گورلادی ، این انیمیشن برای همه سنین جذاب خواهد بود. در خلاصه داستان فیلم آمده : چارلی که از توجه بیش از حد مردم به مادیات در طول فصل کریسمس شکایت بسیاری داشت به پیشنهاد لوسی تصمیم می‌گیرد مدیریت برگزاری جشن کریسمس در مدرسه را بر عهده بگیرد. اما کار از آنچه به نظر می‌رسید خیلی سخت تر بود.

How the Grinch Stole Christmas   ۲۰۰۰     چطوری گرنیچ کریسمس را دزدید

«گرینچ» (جیم کری) سال ها پیش در هوویل به دنیا آمده، اما قیافه ی ترسناک او و همین طور علاقه ی بی حد و حسابش به «مارتا می» (بارانسکی) – که ذره ای به «گرینچ» علاقه ندارد – باعث شده از آن سرزمین رانده شود. از آن زمان تا کنون، «گرینچ» کینه ی مردم هوویل را به دل داشته و حالا فرصت انتقام فرا رسیده است. این فیلم با وجود امتیاز متوسط منتقدین یکی از پرمخاطب ترین فیلم های با حال و هوای کریسمسی است. گرینچ با بازی جیم کری همه فنی را رو می کند از زمین خوردن، شکنجه ، پوزخند و طعنه، گیر کردن در دودکش ها و منفجر شدن در هوا تا مخاطبانش را بخنداند.

White Christmas   ۱۹۵۴     کریسمس سفید

کریسمس سفید ۱۹۵۴ یکی از بهترین فیلم ها برای تماشا آن هم با وجود همه گیری جهانی ویروس کرونا است. این فیلم مجموعه های دوست داشتنی و کلاهبرداری های بی وقفه بینگ کراسبی است. حتی اکنون نیز نمی توانم آخرین صحنه این فیلم – وقتی ژنرال واورلی وارد اتاق غذاخوری می شود و نیروهای قدیمی خود را می بیند – بببینیم اما اشکمان در نیاید. محتوای اصیل فیلم می تواند تا مدت ها ذهنمان را درگیر خودش کند. د رخلاصه داستان فیلم آمده یک تیم ترانه و رقص معروف و موفق با یک گروه دختران آشنا می شوند و همکاری را با هم شروع می کنند.

Bad Santa    ۲۰۰۳     بابانوئل بدذات

بیلی باب تورنتون یکی از بهترین بازیگران هالوودی است که در این فیلم نیز به بهترین شکل نقشش را ایفا می کند. این کمدی ۲۰۰۳ از لذت کلیشه ای و شادی فصل تعطیلات طفره می رود و در عوض به سراغ مطالب تاریک و جالب می رود. این فیلم توانست خودش را از چارچوب های همیشگی فیلم های کریسمسی جدا کند و روایت جدیدی ارائه دهد. داستان درباره یک مجرم و همکارش است که در شب کریسمس قصد دارند به لباس بابانوئل از فروشگاهی سرقت کنند.اما وقتی آنها با پسر دردسر سازی دوست می شوند به مشکل برمی خورند و مسئول حراست فروشگاه پی به نقشه آنها می برد.

Ernest Saves Christmas ۱۹۸۸    ارنست موجب صرفه جویی کریسمس

ارنست تلاش خود را برای جایگزینی سانتا پیر و هوای سرد انجام می دهد تا شادمانی را برای کودکان به ارمغان بیاورد. این فیلم خیلی متفکرانه یا نرمال نیست بلکه کمی عجیب و غریب و غیرمنتظره است ، مانند کل سال ۲۰۲۰٫ در خلاصه داستان آمده: “ارنست” به بابانوئل کمک می کند تا جانشینی برای خود پیدا کند. شکست آنها به معنی نبود کریسمس است.

۱۰ فیلم برتر کریسمس، منتخب بینندگان

نقد و بررسی سریال after life: زندگی ادامه دارد

“پس از زندگی” داستان آشنایی را روایت می کند. مردی که همیشه دارای روحیه محافظه کارانه و سختی بوده که این بار با مرگ نابهنگام همسرش تغییر می کند. او زندگی اش را در برابر خوشبختی های متفاوت و جدیدی باز می کند و در این مسیر می خواهد آنطور زندگی کند که معتقد است ارزش  آن را دارد. او سرسختانه به حرف ها و نگرش های تند خود می چسبد تا اینکه سرانجام نمی تواند، یا شاید مهم تر، در واقع نمی خواهد. مطمئناً این یک داستان راجع به نوع زندگی ها امروزی انسان ها است. اما بیش از این ، یک داستان در مورد یادگیری زندگی است اینکه انسان ها نباید به روال عادی آن عادت کنند، بلکه باید آنطور که می خواهند زندگی کنند حتی اگر انجام چنین کاری کاملاً غیرممکن احساس شود.

آنچه “پس از زندگی” را بسیار جذاب می کند این است که نویسنده ، کارگردان و ستاره این نسخه ریکی جرویز است. ‘جرویز در فیلم های “دفتر” و “موارد اضافی” ، شخصیت عمومی صمیمانه ای را مطرح کرد که به گفته او اغلب شخصیتی غیرقابل قبول در هالیوود است ، علیرغم اینکه او برای این نقش ها چهار بار نامزد گلدن گلوب بوده است. جرویز با شبکه نتفلیکس همکاری بسیار زیادی داشته است که تاکنون شامل دو ویژه برنامه کمدی استندآپ ، سه فیلم و اکنون سریال پر بیننده “پس از زندگی” است.

خلاصه ای از فعالیت های (ریکی جرویز) کارگردان، نویسنده و بازیگر سریال پس از زندگی

کمدی ریکی جرویز به گونه ای است که از لحظات خنده دار به روایت های جدی و تلخ  برمی گردد، و این ویژگی این کمدین با استعداد است. (ریکی جرویز) که بسیاری از برنامه های کمدی ویژه خود در سال ۲۰۱۸ به نام (“بشریت“) را برای دفاع از حق ساختن جوک های بسیار تند درباره هر موضوع – از دستگاه تناسلی افراد گرفته تا سگهایی که ایدز گرفته اند – پرداخته است. “پس از زندگی”  تمام آن کمدی را در بر دارد با یک درس عبرت بسیار مهم، آن هم این است که عمر ما به سرعت در حال گذر است و چه بهتر که ما این لحظات زندگی مان را با خوشحالی بگذارنیم به جای اینکه رفتار های محتاطانه ای داشته باشیم و برای زندگی مان چارچوب تعیین کنیم.

افسردگی تونی بعد از فوت همسرش

زمانی که با تونی (ریکی جرویز) آشنا می شویم ، او در حال عذاداری برای همسرش است. وی ویدیویی را که همسرش لیزا (کری گودلیمان) قبل از مرگ برای او ساخته است تماشا می کند لیز از او می خواهد غم و غصه را کنار بگذارد و زندگی شادی برای خودش محیا کند . مطمئناً تونی همه این توصیه ها را نادیده گرفته است. درعوض ، او در خانه و محل کار خود رفتار های خوبی نشان نمی دهد زیرا او بیشتر از آنچه که فکر می کرده دچار غم و اندوه شده است. با اعتقاد به اینکه لیزا تنها کسی است که او را فهمیده یا می تواند درک کند ، تونی به انسانی سخت تر و بدرفتارتر از خود قبلی اش تبدیل می شود که از هر فرصتی استفاده می کند تا به خود و همه اطرافیان خود یادآوری کند که زندگی وقت تلف کردن است و قصد دارد خودش را بکشد تا دیگر زندگی نکند. (علی رغم دید مثبت این سریال برای ادامه زندگی ، من واقعاً After Life را برای هر کس که قبلاً خودکشی کرده است توصیه نمی کنم.)

در چند قسمت اول ، نگرش وحشتناک تونی برای پوچ بودن زندگی بر کل داستان حاکم است. این حالت برای طرفداران (ریکی جرویز) آشنا خواهد بود، تونی با اهانت به اهالی شهر سعی می کند افراد را متوجه رفتار های خودش کند. او با همکاران خوش بینش وقت بیشتری را می گذراند ، خصوصاً کسی که تمام شخصیتش “عاشق کوین هارت” است. او یک شب زمانی که دارد با دوستانش وقت می گذراند ، توسط کمدین دیگری روی صحنه خوانده می شود و این لحظه ای است که او می تواند خودش را پیدا کند. در اینجا ایده ای وجود دارد که بپذیریم چگونه غم و اندوه می تواند تبدیل به رفتار های درست شوند.

زندگی ادامه دارد

نقطه عطف زمانی اتفاق می افتد که کسی بالاخره جلو می رود و تونی را با چهره خودش آشنا می کند و به او می فهماند رفتارش اشتباه است در این لحظه ، کل سریال تغییر می کند. اگرچه تونی هنوز کاملاً متوجه این موضوع نشده است ، اما این زنگ بیدارکننده کاتالیزوری برای ادامه کار او است و انگیزه های ادامه زندگی کم کم برای او پدیدار می شود و او می تواند کمی بی پروا تر باشد و شخصیت قبلی اش را از یاد ببرد. در دیالوگ های فیلم نیز اشاره می شود که زندگی ادامه دارد و ما در طول مسیرمان با اتفاقات مختلفی رو به رو می شویم که بخش زیادی از آن ها برایمان ناخوشایند است اما تنها راه چاره ادامه دادن است.

نقد و بررسی سریال after life: زندگی ادامه دارد